图形创意的教案（汇集11篇）
✹ 图形创意的教案
学习目标
1、引导学生自主地产针所学的知识进行整理，归纳和反思。
2、指比较重要的或容易出错的，比较难理解的知识，用数字知识呈现出来。
学习重点：对已学识进行整理
将现有知识进行归纳整理
过程与方法
教师活动
一、复习：
1、口算：
1/3×23/5×1/4
5/6÷43/7÷1/2
2、说倒数
1/9、86/117/32
3、计算
①2/7的1/2是多少？
②把5/6米绳子平均分成3段，每段多少米？
③把5/11千米的公路，每天修1/11千米，要修多少天？……
二、练习
1、练一练2、练一练2
这道题是复习分数乘法，要想知道买哪一种合算，打折后的价钱。
3、练一练3
复习长方体的.表面积的计算方法。
4、练一练4
引导学生从不同角度
5、练一练5
①教动学生看懂图意
②分析图中的数量关系
③列出方程解决问题学生活动
学生个别口答
说一说计算方法
学生在练习本上计算。
1、学生独立解决。
2、说一说做这题时应注意什么？
①学生独立计算。
②集体反馈。
①分清长、宽、高。
②学生独立解决。
③集体反馈。
①学生尝试画图。
6、练一练6
①教动学生理解题意
②分析题目中的数量关系
③学生独立解题
7、练一练8
①引导学生分析题中蕴涵的信息，选择其中有用的信息
②独立解决问题。
③集体反馈。
板书设计
✹ 图形创意的教案
一、创设情境，导入新课。
展示生活中的旋转现象，让同学们观察并总结其基本特征。
设计意图：从学生最熟悉的玩风车的情境开始引入课题，能激起学生学习的兴趣。
二、探索线段旋转，体会旋转三要素
1、展示地球、荡秋千图片，让学生思考：
（１）上面情景中的转动现象，有什么共同的特征？
（２）地球、秋千在转动过程中，其形状、大小、位置是否发生变化呢？
小组内讨论，以小组为单位派代表回答。
2、小结
在平面内，将一个图形绕着一个定点沿某个方向转动一个角度，这样的图形运动称为旋转。
这个定点称为旋转中心，转动的角称为旋转角。
归纳定义：把一个图形绕着某一定点O转动一个角度的图形变换叫做旋转．这个定点O叫旋转中心，转动的角叫做旋转角．
如果图形上的点P经过旋转变为点P′，那么这两个点P和P′叫做这个旋转的对应点。
叙述一个旋转过程要注意旋转的三个要素：
旋转中心；旋转方向；旋转角度
3、议一议
如图，如果把钟表的指针看做四边形AOBC，它绕O点旋转得到四边形DOEF。在这个旋转过程中：
（1）旋转中心是什么？
（2）经过旋转，点A、B分别移动到什么位置？
（3）旋转角是什么？
（4）AO与DO的长有什么关系？BO与EO呢？
（5）∠AOD与∠BOE有什么大小关系？
4、总结旋转的性质：
（１）旋转不改变图形的大小和形状．
（２）图形上的每一点都绕旋转中心沿相同方向转动了相同的角度
（３）任意一对对应点与旋转中心的连线所成的角度都是旋转角．
（４）对应点到旋转中心的距离相等．
三、讲例
例1、如图，O是△ABC外一点，以点O为旋转中心，
将△ABC按逆时针方向旋转90°，作出经旋转
变换后的像。
思考题：
1、如图：△ABC是等边三角形，D是BC边上的一点，△ABD经过旋转后到达△ACE的位置。
（1）旋转中心是哪一点？
（2）旋转了多少度？
（3）如果M是AB上中点，那么经过上述的旋转后，点M到了什么位置？
2、香港区徽可以看作是什么“基本图案”通过怎样的旋转而得到的？
3、本图案可以看做是一个菱形通过几次旋转得到的？每次旋转了多少度？
拓展提高
1、△ABC是等腰直角三角形，BC是斜边，将△ABP
绕点A逆时针旋转，能与△ACP，重合，如果AP=3，
那么PP，的长等于多少？
2、正方形ABCD的BC边上有一点E，∠DAE的平分线交CD与点F，求证：AE=DF+BE
✹ 图形创意的教案
【教材简析】
本课是五年级上册第五单元内容，是在学生学习了长方形与正方形、平行四边形、三角形与梯形的面积计算的基础上学习的，一方面可以巩固已经学过的基本图形，另一方面则能将所学的知识进行整合，注重将解决问题的思考策略渗透其中，提高学生的综合能力。
【学情分析】
《组合图形的面积》是学生在已经学习了长方形、正方形、平行四边形、三角形与梯形面积计算的基础上进行教学的。学生已初步具备了一定的空间思维能力，但只局限于对单一图形进行简单分析。本节课可以巩固已有知识，提高学生综合实践能力，有利于进一步发展学生的空间观念，同时让学生在数学思想方法及解决问题的思考策略方面有所发展。本课让学生在自主观察思考的前提下，通过小组合作学习、汇报交流来进一步拓宽学生的思维空间，通过与他人的交流与合作，获取更多的方法，提升学生的学习能力。
【教学目标】
1、使学生结合生活实际认识组合图形，会把组合图形分解成学过的平面图形并计算出面积
2、能运用所学知识解决生活中组合图形的实际问题。
3、自主探索，合作交流。培养学生认真思考，团结协作的能力。
4、通过找一找、分一分、拼一拼,培养学生识图的能力和综合运用有关知识的能力,能合理地运用“割”、“补”等方法来计算组合图形的面积。
【教学重点】探索并掌握组合图形的面积计算方法。
【教学难点】理解并掌握组合图形的组合及分解方法。
【学具准备】前置性作业
【教学设想】
在本课的学习中，我让学生小组合作学习、汇报交流创设一个广阔的学习空间，探索空间。通过找一找、分一分、拼一拼,培养学生识图的能力和综合运用有关知识的能力,能合理地运用“割”、“补”等方法来计算组合图形的面积。让学生在自主探索、合作交流的学习氛围中最大限度的参与到探索求组合图形的面积全过程，具体设计如下：
【教学过程】
一、创设情境,激趣导入。
1.同学们,我们已经学习了哪些多平面图形?（生回答）
2.请同学们看大屏幕，认识组合图形。像这样由几种简单图形组合而成的图形，我们就把它们叫做组合图形。
3.组合图形在我们生活中的应用很广泛（生举例），今天，我们就结合一个生活中的例子来学习组合图形的面积。（板书：组合图形的面积）
【设计意图】：根据学生已有经验，观察生活中的组合图形，让学生体会由几个简单的图形组合而成是组合图形，它们的面积怎么求。使学生逐步熟悉组合图形，调动学生的学习兴趣。
二、小组合作探究
1. 出示前置性作业小组交流
复习
1、说说你学过哪些平面图形 ？2、说说这些图形的面积计算公式？
1）分割法：
将整体分成几个基本图形，求出它们的面积和。
2）添补法：
用一个大图形减去一个小图形求出组合图形的面积。
师:你是怎样想的?这两种解法你喜欢用哪一种解法?说说你的理由。
师生小结:从例题中我们可以看出,同一个组合图形,由于分解的方法不同,解法也就不同。所以请同学们想想,求组合图形面积时关键是做什么?
【设计意图】：学生通过小组合作交流解决组合图形的面积时，重视把学生的思维过程充分暴露出来，让学生认真观察、独立尝试、合作交流。为每个学生提供参与数学活动的空间和时间，鼓励学生用不同的方法进行计算，开拓思维，并引导学生寻找最简方法。
5.学生举例并解答（前置作业 我的例子）
结合学生自己举的例子解答讲解
【设计意图】：让学生举出自己能够解决的例子，增强他们解决问题的自信心。
6.练一练（前置作业我能行）。
⑴生独立计算。
⑵生展示思路。
【设计意图】：学生已经自己举例练习组合图形的面积了，教师再出不同形式的练习，既巩固了本课所学的知识，又培养了学生解决实际问题的能力。体现了数学来源于生活，应用于生活的教育理念。
三、应用新知,解决问题:
师: 同学们不仅合作做得好,独立解题也很棒。下面我们就用今天所学到的知识解决生活中的问题。
师: 通过刚才的练习,你认为该怎样求组合图形的面积?（生自由发言）
师小结: 可见求组合图形的面积可以用相加的方法,也可以用相减的方法。
【设计意图】：练习的设计是加深学生对本节课知识的巩固，因此在设计上，我由浅入深，遵循学生的思维潜能。
四、总结:（前置作业我的收获）
通过这一节课的学习,同学们有什么收获?你认为自己的表现怎样?哪位同学表现的最好?有哪些不明白的地方?
【设计意图】：通过本节课的学习，学生学会了求组合图形的面积，把自己的收获讲给大家听，也是对新知记忆和理解的又一次升华。
✹ 图形创意的教案
授课对象：
本课程是装潢设计专业基础课程之一，使用年级为本科二年级章节分配：
第一章形及图形心理
第二章设计基本元素和形的视觉训练第三章单形、特定元素的的视觉想像第四章正负形第五章影子第六章异变图形第七章元素替代
使用教材：教学手段：
1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交叉等多元、多维、多样化课题设计方法，体现出课程的过程性与开放性。
2、加强教学环节的链接与整合，将理论讲授、信息收集、专业调研、草图构思、讨论讲评方面构成综合与多样的教学方法。
3、强调学生对教学过程的体验，强调绘制大量的草图，多次快速方案练习，展开师生间的教学互动讨论。
参考资料：教学内容安排：
第一章形及图形心理教学目的和要求：
通过理论传授使学生对图形的心理有所认识，了解图形心理的几种方式内容提要：
人们对形的理解广义上的几种划分重点，难点：
了解图形心理的一些特点讲稿内容：
第一章形及图形心理
图形的开拓研究，应当说源于格式塔心理学的开创与研究。
格式塔心理学[l912年发源于德国的心理学派]可以说是形的心理学。铁钦则称之为“完形主义”。
格式塔的重点在于研究完整感觉。印象总是一个整体，人或一切事物表现出的模式，体现为一种有意义的结构形式。整体的特征是突现新生物。整体不是简单的各部分总和，往往多于或大于各部分的总和。
例如:元素合成整体时物质特性不是简单的元素、原子特性相加，又增加了原子问关系所表现出的特性。
人们对形的理解广义上有如下几种划分：
1、有限形与无限形
例:空气无限无形，但在太空中看也是有限形的。宇宙空间是最终的无限形。
2、基本形与派生形
由于适应生存，一切物质及生命体均趋向于圆形。如树木是圆的，一经加大抵变方形。圆形是太朴，“太朴一散，则发立器生”，也就是现代设计中的打散构成，没有打散不可能有新的构成，一块布只有裁剪成碎片，才能产生出新装。
基本形趋向一致，派生形趋向于多极。
3、定形与不定形
方、圆、三角为定形，自由形为不定形。除了水、火、空气、云、雾，一切运动中的物质均构成不定形。
寻找最美好的瞬间定形或定格就是艺术与设计的一种动力，由此构成魅力。如达·芬奇定格蒙娜丽莎于将笑未笑的瞬问，而关良的戏曲人物定格于亮相瞬问的前一刻。
4、原生形与再生形
可以理解为正形与负形。正形与负形的研究在图形研究中作了许多实验，在平面设计、广告设计中也多有体现。
5、静止形与运动形
静止是相对的、暂时的，一切形均在运动与变化中。永远不要忽略形的生命力与本质是运动的，那样才能创造出生生不息的艺术与设计作品。
6、平面形与空间形
在平面上体现三维空间，有极大的发展表现空间。
7、单一形与复合形
全字塔最早改变了一切原生形、自然形的圆浑与自由，而且是规正的、明显区别于自然环境特征的、带有标识性的三角形，单纯、明确而伟大。
8、显形与隐形
显形为可见形，隐形为不可见形或不可辨的形，是心理的形，记忆的梦幻的形，可以想像的形。张储写雪中西湖是"雾湘沉踢，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中两三粒而已。"写的是点、线、面，感觉中是湖、堤、人变成了点、线、面。抽象的形是具象形的基本要素，两者可以不断转化的。
9、意识形与无意识形
这是一种形的高层次归纳，包涵着抽象与具象，涉及宏观形与微观形。无论何种形态，形皆是有物质构成的，或有条件构成的(点、线及心理因素)，有内容内涵的，表现为材质及肌理的。
基本形如"—"“-”构成了复合形八卦以至八八六十四卦。形的组合产生了形式，带来了情感模式，在空间产生一个向量(心理的力感)，向量使人产生节奏、平衡与运动感。
格式塔心理学重现事物的形式，强调人心理固有的组织特征。用物理学的力学、电学等来研究心理学。格式塔心理学提出“图形论”即当外物与艺术形式中体现的力的式样与某种人类感情生活包含的式样达到同构对应(异质同构)时，事物与艺术形式就具备了人类情感的性质。阿恩海姆认为对事物、艺术形式审美知觉本质上是对其中力的式样的知觉。也就是说，如果某一特定事物(或艺术形式)与另一事物(或艺术形式)在大脑中激起的力的式样在结构上相似时，即使这两事物(或艺术形式)的外表和种类都不相同，它们引起的情感经验或本身具有的情感表现性也会相同;
同理如果某种外部事物或艺术形式在大脑中激起的力的式样与某种情感生活所具有的力的式样同形，那么，就可以用这种可见的艺术形式或外部事物去再现或表现那种内在的和不可见的情感生活。
因某先生的牙齿长得雪白整齐而想起钢琴，杨柳依依而拟作少女婀娜．
第二章设计基本元素和形的视觉训练教学目的和要求：
激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想像的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯思维的能力。内容提要：
1、点的联想
2、几何形的连续
3、具体事物的连续重点，难点：
1.寻找生活中最常见的、最简洁的`元素。
2.以黑白形式，徒手绘画。作业第5梷6页要求图意过渡连续，要求图的首尾连接自然
讲稿内容：
基本元素训练
从点开始
在纸上点了一个黑点，问这是什么?
一定会有十个，甚至一百个不同的想像。视觉设计师的工作所产生的任何符号都会引人联想。视觉语言的内涵是其它语言所无法替代的。
以点、线、面作为基木元素训练，是十分必要的。
点、线、面是绘画、设计的基木元素，西方谚语:“一粒沙中见天国”，禅语:“一花一世界，一木一菩提”，石涛的“一画(划)论”都是说基木元素中包含了根本性，犹如一粒种子。现代设计师手下一点一线都是一个生命体，充满了生生不息的活力与动力。对基本元素作深化的认识与感知能使每一个设计师有一个坚实的正确的起步。
使基本元素具备无限的生发力，追求丰谐变幻，复合是人的基本心理与需求。寻求创意性的变化，是我们从事设计的基础。世间一切均在变
练习作业：课堂练习
一、基本元素训练一点、圆、三角
1、点的联想
2、圆的连续
3、三角的连续
以黑白形式，徒手绘画。要求图的首尾连接自然。寻找生活中最常见的、最简洁的元素。
2、作业量及尺寸:点的联想，A4幅面1张，12个图形。
二、基本元素训练一三元素:△□○
三元素的联想，
1、要求各元素形似或意象。
2、作业量及尺寸:方形的联想，A4纸1张，至少9个相关图形。
以三元素为依据，联想捕捉生活中的相似视觉形象，引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。
第三章单形、特定元素的的视觉想像教学目的和要求：
通过这样的训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。单一形虽然简单，而引发的思维可以是三维立体多角度的。内容提要：
1、物体形及其可塑性表达
2、单形元素的视觉想像重点，难点：
单行与词语的图形表形讲稿内容：
单形、特定元素的的视觉想像
单一形题材简单易于集中学生思路进行思索，但易于重复而导致“撞车”。因此，简而难，通过这样的训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。单一形虽然简单，而引发的思维可以是三维立体多角度的。
物质元素(铅笔、别针、灯管、刀片)的可塑性，是通过达利(Dali)的超现实主义思想对转换的相互借用，引发学生转换思考角度、改变思维方式，将理性的思考和感性的认识相结合。练习作业：课堂练习
单形元素的视觉想像及想像—条形码、锁的可塑性
提示:从视觉设计角度看，任何物体都有重构的可能性，但有些在实际生活中却不合平情理，但可变成视觉上合理的画面。物体都是由若于个形构成，这些基木形体是方、圆、三角。每一形体都有其各自的特征，如火柴杆是由圆球和长方体构成的。为保持其基木特征，耍确立不可变和可变形部分，也就是说，圆球和方形特征不变，杆子的四条线是可塑的。根据这个原理，我们同样可以对类似的物体进行可塑性研究。如:条形码、锁等。
首先，找出元素构成的基本要素，然后进行变形想像，要求基本骨架不变。作业量：选择其一，在A4纸上画出10个以上不同的变体[其中至少一个细化]
第四章正负形教学目的和要求：
注重实空间的利用，实空间的外形，而往往忽略了对虚空间的利用和把握。内容提要：
强调虚实的同等重要性。重点，难点：
虚实空间的利用和把握讲授内容：
正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。
正负形在我们生活中常被采用，如:儿童的智力填充游戏，在我国道教文化中广为传播的太极图形。设计师们利用这种形式，让我们，让我们的孩子们了解如何感受共享空间的存在，以及它们的美妙之处。练习作业：课堂练习
正负形，以人和人，物与物，或人与物结合作正负图形，使之统一在一个平面体中。以中国太极图为例，说明正负形的含义及视觉效果，并分析正负形的特征及构成条件。
1、要求学生在使用正负形时注意表"简洁，两者交接界处的处理要巧妙，同时注意外形的处理也要恰当。两个图形要具有一定关联性工作业量及尺寸:在A4纸上每人创意4个图形。
第五章影子教学目的和要求：
影子是光的反映，也是一种真实空间的反映和写实性绘画。生活中的影子追求真实，设计中的影子则是富有深刻寓意的创意活动，必须达到给人以震惊与视觉上的冲击。学生必须放弃写实性影子的概念，在写意影子的基础上寻找影子的可塑性。内容提要：
影子的原理，影子的意义、影子的可塑性、视觉化影子的美学质量。重点，难点：
写意影子的基础上寻找影子的可塑性，写意影子、象形影子、转换影子讲授内容：
客观物体在光的作用下产生异常的变化，呈现出与原物不同的对应物。自从进入印象派绘画历史以来，影子始终作为画面的绘画语言而存在。到了现代绘画时代，艺术家们对艺术的理解已经摆脱了写实的范畴，出现超现实主义画派之后，很多画家在尝试专门研究影子的艺术，后来，设计师们研究影子，利用娴熟的影子语言来丰富视觉语言。练习作业：课堂练习
“影子”要求简洁概括，不是简单的重复生活，而是在现实的生活影子中寻求新的创意，视觉上不破坏整体关系。物体与影子必须有一定的关联性作业量及尺寸在A4纸上作4个图形方案。
第六章变异图形教学目的和要求：
培养学生较为系统地观察对象的能力。演变过程自然，条理、秩序清晰，不露痕迹。内容提要：
寻找相似形的两个元素进行=变/寻找不同形的两个元素进行异变。重点，难点：
寻找外形有相近之处的两个形元素，利用两者的可变因素进行变化。讲授内容：变异，本来是指同种生物世代之间或同代生物个体之间在形态特征、生理特征等方面所表现出来的差异。在一个整体中出现异于常态和常规的局部突变是变异的主要特征。变异手段运用于视觉设计，即是对常态下的视觉形象进行局部的突变性处理，使其变化规律、或组织秩序出现异常和跳跃性变化。这一变之异，往往就是整个画面最具动感、最引人关注的焦点；也是其含义开始延伸或转折的始端。变异与变化在概念上的差别在于：变化是一种物质的形或属性特征或表现这一物质的风格整个地完全化为另外一种类别；而变异是：其变虽然陡然，但往往只是在其局部发生，既有变化，使之在意义上呈现新的延伸趋向，同时又能保存和体现事物的整体原态，变而不化，使这一变既突然又含蓄，既醒目又具有整体和谐。
图形设计即可用这种手段制造引人注目的画面，制造与现实相异的和具有突兀性视觉触动的艺术形象，在保存设计元素原态和原含义的同时引发新意、创造新的形象。
但是埃舍尔式的"头脑"，却是今天所有技术所不能取代的，这正是我们要学习的所在。
练习作业：课堂练习
在A4纸上画两组不同的变异图形，即同形变异和不同形变异各一张。作业量及尺寸在A4纸上作4个图形方案。
第七章元素的替代（同构）教学目的和要求：
在原创图的基础上通过元素的转换，在视觉上赋予新感觉，在寓意上赋予新的含义，如"精神食粮"。内容提要：
元素的替代--意和形的替代。重点，难点：
研究1+1不等于2，即原创图+转换元素=新视觉效应。讲授内容：
形和意的转换一保持图形的基木特征，物体中的某一部分被其它相类似的形状所替换的一种异常组合形式。
任何物体与生命体都是根据结构和功能的需要进行合理的组合的。他们都有各自的逻辑性和合理性。钢琴是由音盒、琴键和琴台构成的人的头部是由五官构成的，破坏了这种关系将会影响功能的正常运转。
单纯的写实已经无法抗衡摄影的魅力了，绘画要以新的面貌展示它的世界。随着市场对视觉传达艺术的需求，设计师们很快地吸收了现代绘画的精髓，以其反常理、反常规的表现形式一意和形的转换来增大冲击力度，在信息与观众之间构架起一座桥梁。
替换图形正是以常规图形为依据，保持其物形的基本特征，将物体中的某一部分被其它相似形或不相似形状所替换的异常组合。
对物象之间的同构有了认识、把握之后，组形在某种意义上说就非常容易了。但不同的组形方式所获得的形象结果和视觉效应截然不同，所以，我们有必要对一些主要的组形方式有所了解。
替换复合、这种复合方式就是充分利用一个物象的某局部与另一物象的相似性，偷梁换柱式地将之替换而组合成一个新的形象。
替换必须具备的条件是：要么是两个物象影像非常近似而几乎可以重合；要么是物象之间边缘线某段落上有可以吻合连接的地方，并且被替换部位的原部件与替换形在份量大小上有相似性。也就是说，替换组形方式又可分为两种：一种是重像替换，一种是嫁接替换。
替换图形的视觉效应是：含蓄，两个元素的含合性比较好，对于局部已被替换的母形之大体特征和形象结构没有多大影响。但是，替换虽然常常是在局部进行的，甚至只占整个图形的很小面积，却往往又是最引人注目、特别突出的视觉中心。
练习作业：课堂练习
作业量及尺寸：在A4纸上画4组不同的异变图形，即同形异变和不同形异变各一张。
第八章双关图形教学目的和要求：
对图形的简化和提炼，通过共有形与线条来体现图形增加图形的趣味性内容提要：
掌握图形的创意表现，注意局部图形与整体图形的把握。重点，难点：
局部图形与整体图形的关系讲授内容：
双关图形是指一个图形可以同时解读为两种不同的物形，并通过这两种物形之间的联系产生意义，传递高度简化的视觉信息。
双关意味着图形牵涉到双重解释，一重是表面上的意思，一重是暗含的意思，而暗含的意思往往是图形的主要含义所在，言在此而意在彼。
作业量及尺寸在A4纸上作2个图形方案。
第八章图形实践教学目的和要求：
对以上的练习图形，进行加工寻找素材，配合文字做成招贴电子稿内容提要：
手绘稿与电子稿的转换，以及招贴设计的注意点。重点，难点：
电子稿的转换制作讲授内容：
将设计具有创意性的图形，利用扫描仪和数码相机等输入工具，导入绘图软件配合图片素材将创意草图做成，成品作品，最终实现从草图到作品成品的转换。
作业量及尺寸在PS或CD上制作A4规格的公益招贴一张。
作业：
1、园的联想[9个图形]；
2、故事的联想[9个图形]；
3、单形元素[9个图形，简单日用品]；
4、单形元素[9个图形，简单日用品]；
5、、正负形[4个图形]；
6、影子[4个图形]；
7、异变[4个图形]；
8、元素替代[4个图形]；
9、共生[2个图形]；
10、图形实践[招贴设计]
✹ 图形创意的教案
图形创意课程教案
一、编制依据
适用专业：视觉传达、广告设计与制作 适用班级：视觉传达、广告设计与制作各班 采用教材：自编讲义 教学课时：48学时
开课时间：2012/2013第二学期 考核方式：考试
本课程的主要任务是：着重培养学生的综合思维能力和准确表现图像的能力，使学生在大量的图形创意构思训练中，充分体会创意与表现的关系，通过这种体验加深同学们对自然形态与创造形态间的关系的理解，同时对图形与含意间的关系有一定的了解和学习，进而提高把握形态的能力，为专业和设计打下良好的基础。
二、标志设计课程的主要内容
理论教学环节：
第一讲 图形创意概述…………………………………………………4学时 第二讲 图形创意的思维方法…………………………………………4学时 第三讲 图形创意的构形关系…………………………………………8学时 第四讲 特定元素的视觉想象…………………………………………4学时 实践教学环节：
练习一 基本元素训练——点、三角形、圆形、方形………………4学时 练习二 基本元素多向发散联想——条形码…………………………4学时 练习三 图形可塑性练习及图形想象训练——铅笔、刀片等………4学时 练习四 具象元素的视觉表达训练——水、火等……………………8学时 练习五 运动元素的视觉表达训练——走、游、飞等………………8学时
三、参考书目
[1] 《图形创意》，上海人民美术出版社，卢少夫2003年版
[2] 《图形语言与设计》 王雪青、 郑美京著 上海人民美术出版社2009年版
[3] 《展示设计与材料》，李远等著，中国轻工业出版社2007年版 [4] 《现代图形设计》，中国建筑工业出版社，赵希岗，2007年版 [5] 《图形创意》，重庆大学出版社，杨为渝，2004年版
[6] 《图形创意》（第一版），黑龙江美术出版社，林家阳，2002年版
理论教学环节：
第一讲 图形创意概述
课 题：图形创意概述 课 时：4课时
教学目的：使学生通过这一章的理论学习，了解图形创意的概念、历史、图形创 意的特点与作用以及图形创意与其它课程的关系等。
教学重点：图形创意的概念、发展以及特点。 教学难点：图形创意的特点。
教学方法：理论讲授、图片分析并使学生展开对图形创意认识的讨论。 教学过程：
一、导入教学
图形创意是设计专业的一门基础学科，讲述先修课程与后续课程与图形创意课程的关系，使学生们了解图形创意课程的重要性。
二、深入教学
（请学生从自身经验出发，谈谈对图形创意的认识，并举例说出一些图形创意的作品，以及作为一门专业及基础课程其主要的学习任务是什么。）
（一） 图形创意概述 1. 图形创意概念 （1）图形创意的概念 （2）图形创意的内容
2、 图形创意课程的目的与意义
3、图形创意课程与其他课程的关系
（二）图形与创意
1、 图形的概念与范畴 2. 图形的起源与变革
3、 图形在设计应用中的地位和作用 4. 图形的组成要素 5. 图形的分类 6. 创意的概念
（三）影响图形创意的因素：
1、文化因素 2.观念因素 3.经历因素 4.习惯因素 5.市场因素
（四）优秀图形创意作品应具备的条件
三、小结
第二讲 图形创意的思维方法
课 题：图形创意的思维方法 课 时：4课时
教学目的：通过本节课的讲解，使学生了解图形创意的思维方法，以便在实际运用中根据图形创意的思维方法来顺利地完成图形创意设计。
教学重点：使学生掌握图形创意的思维方法，并运用其规律与方法指导图形创意的实践练习。 教学难点：图形创意的思维方法运用。 教学方法：理论讲授结合图片分析。 教学过程：
一、导言
复习上节课所学内容，引出新课。
二、深入教学
（一）图形创意的思维方法 1. 常规思维 2. 逆向思维 3. 反常思维
（1)、反比例规律 （2)、反透视规律 （3)、反行为规律 （4)、反时间规律 4. 发散思维
三、小结
第三讲 图形创意的构形关系
课 题：图形创意的构形关系 课 时：8课时
教学目的：通过本节课的学习，使学生能够掌握图形创意的构形关系，以便在实际设计中能够运用构形关系顺利地完成图形创意的设计。
教学重点：图形创意的构形关系。
教学难点：图形创意的构形关系的实际运用。
教学方法：理论讲授、实例分析、作品分析和实际训练。 教学过程：
一、导言
图形创意的构形关系的重要性。
二、深入教学
（一）图形创意的构形关系
1、 同构图形 2. 异构图形 3. 共生图形 4. 维变图形 5. 错构图形 6. 渐构图形 7. 替构图形 8. 影构图形 9. 增构图形 10.断构图形 11.弯钩图形
三、小结
第四讲 特定元素的视觉想象
课 题：特定元素的视觉想象 课 时：4课时
教学目的：通过本节课的学习，使学生能够根据给出的特定元素发挥自己的想象并利用图形创意的构形方法设计出图形创意作品。
教学重点：特定元素的视觉想象。 教学难点：特定元素的视觉想象的方法。 教学方法：理论讲授、图片分析和实际训练。 教学过程：
一、导言
特定元素的视觉想象的重要性。
二、深入教学
（一）特定元素的视觉想象
（二）特定元素的视觉想象的方法
1、 近似形象联想 2. 空间相近联想 3. 概念联想 4. 功能联想
三、小结
课堂实践教学环节：
练习一 基本元素训练
课 题：基本元素训练——点、三角形、圆形、方形 课 时：4课时
教学目的：使学生对图形创意有初步的认识，体会图形创意的特点与方法，为以后图形创意的设计打下坚实的基础。
教学重点：基本元素的联想。 教学难点：基本元素的联想的表现。
教学方法：具体指导学生作业，以及对优秀作业进行讲评。 教学过程：
一、题目：基本元素训练，以点、三角形、圆形、方形为基本形态，发挥自己的想象，在基本形态上任意添加图形，让其成为一个新的形象。
二、作业要求：
1、 以点、三角形、圆形、方形为基本形态，每个基本形态的联想不少于15个，共六十个图形。 2.作业采用A4绘图纸制作，每单个图形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。
三、具体指导学生进行图形设计。
四、作业评讲：
指出学生作业中出现的问题，并具体分析，找出解决问题的方法，同时挑选出好的作品进行展示。
练习二 基本元素多向发散联想
课 题：基本元素多向发散联想——条形码、香蕉 课 时：4课时
教学目的：通过本次练习，使学生对了解图形创意联想的方法，并根据掌握的方法进行图形创意的联想。
教学重点：图形创意联想的特点及设计方法。 教学难点：根据基本元素进行多向发散联想的方法。
教学方法：首先针对上次练习的作业进行总结，并针对此次每个学生的作业进行具体指导，指导学生根据该基本元素中的核心特点进行联想。
教学过程：
一、题目：基本元素多向发散联想——条形码、香蕉。
二、作业要求：
1、以条形码、香蕉作为基本设计元素，进行图形创意的设计，每个基本形态的联想不少于15个，共三十个图形。
2、作业采用A4绘图纸制作，每单个图形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。
三、具体指导学生进行基本元素的多向发散联想，并帮助学生分析创意思路。
四、作业评讲：
指出学生作业中出现的问题，并具体分析，找出解决问题的方法，同时挑选出好的作品进行展示。
练习三 图形可塑性练习及图形想象训练
课 题：图形可塑性练习及图形想象训练——铅笔、刀片等 课 时：4课时
教学目的：通过本次练习，使学生对图形可塑性练习及图形想象训练初步的认识和了解，并掌握图形可塑性练习及图形想象训练的方法。
教学重点：图形可塑性练习及图形想象训练的特点及设计方法。 教学难点：图形可塑性练习及图形想象训练的方法。
教学方法：针对每个学生的作业进行具体的指导，以及对优秀作业进行讲评。 教学过程：
一、题目：图形可塑性练习及图形想象训练——铅笔、刀片等
二、作业要求：
1、以铅笔、刀片作为基本设计元素，采用图形创意的各种构形方法进行图形创意的设计，每个基本形态的联想不少于20个，共四十个图形。
2、作业采用A4绘图纸制作，每单个图形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。
三、具体指导学生进行汉字标志的设计，并帮助学生分析创意思路。
四、作业评讲：
指出学生作业中出现的问题，并具体分析，找出解决问题的方法，同时挑选出好的作品进行展示。
练习四 具象元素的视觉表达训练
课 题：具象元素的视觉表达训练——水、火等 课 时：8课时
教学目的：通过本次练习，使学生对具象元素的视觉表达有初步的认识和了解，掌握具象元素的视觉表达的设计形式和处理方法。
教学重点：具象元素的视觉表达训练。 教学难点：具象元素的视觉表达的方法。
教学方法：针对每个学生的作业进行具体的指导，以及对优秀作业进行讲评。 教学过程：
一、具象元素的视觉表达训练——水、火等。
二、作业要求：
1、以水、火具象元素作为基本设计元素，采用图形创意的各种构形方法进行图形创意的设计，每个基本形态的联想不少于15个，共三十个图形。
2、作业采用A4绘图纸制作，每单个图形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。
三、具体指导学生进行汉字标志的设计，并帮助学生分析创意思路。
四、作业评讲：
指出学生作业中出现的问题，并具体分析，找出解决问题的方法，同时挑选出好的作品进行展示。
练习五 运动元素的视觉表达训练
课 题：运动元素的视觉表达训练——走、游、飞等 课 时：8课时
教学目的：通过本次练习，使学生对运动元素的视觉表达有初步的认识和了解， 掌握运动元素的视觉表达的设计形式和处理方法。
教学重点：运动元素的视觉表达训练。 教学难点：运动元素的视觉表达的方法。
教学方法：针对每个学生的作业进行具体的指导，以及对优秀作业进行讲评。 教学过程：
一、运动元素的视觉表达训练——走、游、飞等。
二、作业要求：
1、以走、游、飞运动元素作为基本设计元素，采用图形创意的各种构形方法进行图形创意的设计，每个基本形态的联想不少于15个，共三十个图形。
2、作业采用A4绘图纸制作，每单个图形不小于4cm*4cm 3.黑白制作。
三、具体指导学生进行汉字标志的设计，并帮助学生分析创意思路。
四、作业评讲：
指出学生作业中出现的问题，并具体分析，找出解决问题的方法，同时挑选出好的作品进行展示。
✹ 图形创意的教案
教学目标：
知识目标
1、在游戏的过程中，感知左、右这两个方位，初步判断左、右的方法。
2、在认识左右的方位的过程中，培养学生初步的判断能力，能用左右方位解决简单的问题
过程与方法目标
1、引导学生结合自身体验领会左右的含义。
2、通过实践活动进一步学会确定左右的方法。
3、通过练一练进一步巩固体验。
情感、态度与价值观目标
1、初步培养学生按一定顺序观察的习惯。
2、通过有趣的具体活动激发学生的学习兴趣，让学生体验成功的感觉。
教学重点：
使学生在活动中领会左右的意义。
教学难点：
使学生学会确定物体的左右位置关系。
教学突破：
使学生在活动中领会左右的意义是本节课的重点。可以引导学生通过各种与左右相关的实践活动来领会左右的意义。
使学生学会确定物体的左右位置关系是本节课的难点。可以引导学生结合自身体验充分感知左右，再通过实践活动使学生学会确定物体的左右，最后再通过各种形式的练习，使学生得以掌握确定物体左右的方法。
教学准备：
一支铅笔、一块橡皮、一把小刀、一个文具盒、一把尺子。
教学步骤：
一、做大小声游戏。
老师大声说，学生小声说；老师小声说，学生大声说。
二、用左手、右手引入，感知自身的左和右。
教师活动
1、小朋友们，你们喜欢做游戏吗？喜欢的小朋友举手。和同桌说一说好吗？
2、今天我们要一起来认识左右。（板书：左右）
3、体验左右。
提问：你们会用右手做哪些事情？
你们的右手真能干，那你们的左手呢？又能干哪些事？
左手和右手真是一对好朋友，配合起来力量很大。在你们的身上还能找到像这样的一对好朋友吗？
4、我们一起来活动活动好吗，伸出你的左手转一转，伸出你的右手转一转；踏踏你的左脚，踏踏你的右脚，拍拍你的左肩，拍拍你的右肩，
5、游戏。
下面我们一起来玩游戏好吗，老师发出指令，看哪个人做得又对又准。小学生准备好了吗？
摸鼻子，眼睛，眉毛，左耳朵，拍右肩，右手摸右耳，左手拍左腿，右手摸左耳，左手拍右肩
学生活动
1、学生根据自己的生活经验与同桌交流左、右。
2、引导学生手指着说。
3、师生共同活动。
4、找多个学生说。
5、和老师一起做游戏。
三、通过实践操作，理解左边和右边。
教师活动
1、摆一摆。
做完了游戏，我们再来活动一下双手。同桌合作好吗？
2、数一数。
从左边数橡皮是第几个？从右边数橡皮是第几个？为什么同一块橡皮排第几都不一样了？
3、说一说。
提问回答游戏。小朋友，小朋友我问你，尺子的左边是什么，尺子的右边是什么？
4、再摆摆说说。
自己想怎么摆就怎么摆，然后同桌之间相互提问回答。
学生活动
按老师的要求摆一摆好吗？在和老师，同学说一说好不好？
四、体验 相对，左、右的理解。
1、请同学们也帮老师解决一个问题，判断一下我举的是右手还是左手？（举右手）
2、请小朋友们也举起右手，和老师比较一下，你发现了什么？
✹ 图形创意的教案
授课对象：
本课程是装潢设计专业基础课程之一，使用年级为本科二年级章节分配：
第二章设计基本元素和形的视觉训练第三章单形、特定元素的的视觉想像第四章正负形第五章影子第六章异变图形第七章元素替代
1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交叉等多元、多维、多样化课题设计方法，体现出课程的过程性与开放性。
2、加强教学环节的链接与整合，将理论讲授、信息收集、专业调研、草图构思、讨论讲评方面构成综合与多样的教学方法。
3、强调学生对教学过程的体验，强调绘制大量的草图，多次快速方案练习，展开师生间的教学互动讨论。
第一章形及图形心理教学目的和要求：
通过理论传授使学生对图形的心理有所认识，了解图形心理的几种方式内容提要：
人们对形的理解广义上的几种划分重点，难点：
了解图形心理的一些特点讲稿内容：
图形的开拓研究，应当说源于格式塔心理学的开创与研究。
格式塔心理学可以说是形的心理学。铁钦则称之为“完形主义”。
格式塔的重点在于研究完整感觉。印象总是一个整体，人或一切事物表现出的模式，体现为一种有意义的结构形式。整体的特征是突现新生物。整体不是简单的各部分总和，往往多于或大于各部分的总和。
例如:元素合成整体时物质特性不是简单的元素、原子特性相加，又增加了原子问关系所表现出的特性。
人们对形的理解广义上有如下几种划分：
例:空气无限无形，但在太空中看也是有限形的。宇宙空间是最终的无限形。
由于适应生存，一切物质及生命体均趋向于圆形。如树木是圆的`，一经加大抵变方形。圆形是太朴，“太朴一散，则发立器生”，也就是现代设计中的打散构成，没有打散不可能有新的构成，一块布只有裁剪成碎片，才能产生出新装。
基本形趋向一致，派生形趋向于多极。
方、圆、三角为定形，自由形为不定形。除了水、火、空气、云、雾，一切运动中的物质均构成不定形。
寻找最美好的瞬间定形或定格就是艺术与设计的一种动力，由此构成魅力。如达·芬奇定格蒙娜丽莎于将笑未笑的瞬问，而关良的戏曲人物定格于亮相瞬问的前一刻。
可以理解为正形与负形。正形与负形的研究在图形研究中作了许多实验，在平面设计、广告设计中也多有体现。
静止是相对的、暂时的，一切形均在运动与变化中。永远不要忽略形的生命力与本质是运动的，那样才能创造出生生不息的艺术与设计作品。
在平面上体现三维空间，有极大的发展表现空间。
全字塔最早改变了一切原生形、自然形的圆浑与自由，而且是规正的、明显区别于自然环境特征的、带有标识性的三角形，单纯、明确而伟大。
显形为可见形，隐形为不可见形或不可辨的形，是心理的形，记忆的梦幻的形，可以想像的形。张储写雪中西湖是“雾湘沉踢，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中两三粒而已。”写的是点、线、面，感觉中是湖、堤、人变成了点、线、面。抽象的形是具象形的基本要素，两者可以不断转化的。
这是一种形的高层次归纳，包涵着抽象与具象，涉及宏观形与微观形。无论何种形态，形皆是有物质构成的，或有条件构成的(点、线及心理因素)，有内容内涵的，表现为材质及肌理的。
基本形如“—”“-”构成了复合形八卦以至八八六十四卦。形的组合产生了形式，带来了情感模式，在空间产生一个向量(心理的力感)，向量使人产生节奏、平衡与运动感。
格式塔心理学重现事物的形式，强调人心理固有的组织特征。用物理学的力学、电学等来研究心理学。格式塔心理学提出“图形论”即当外物与艺术形式中体现的力的式样与某种人类感情生活包含的式样达到同构对应(异质同构)时，事物与艺术形式就具备了人类情感的性质。阿恩海姆认为对事物、艺术形式审美知觉本质上是对其中力的式样的知觉。也就是说，如果某一特定事物(或艺术形式)与另一事物(或艺术形式)在大脑中激起的力的式样在结构上相似时，即使这两事物(或艺术形式)的外表和种类都不相同，它们引起的情感经验或本身具有的情感表现性也会相同;
同理如果某种外部事物或艺术形式在大脑中激起的力的式样与某种情感生活所具有的力的式样同形，那么，就可以用这种可见的艺术形式或外部事物去再现或表现那种内在的和不可见的情感生活。
因某先生的牙齿长得雪白整齐而想起钢琴，杨柳依依而拟作少女婀娜．
第二章设计基本元素和形的视觉训练教学目的和要求：
激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想像的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯思维的能力。内容提要：
3、具体事物的连续重点，难点：
1.寻找生活中最常见的、最简洁的元素。
2.以黑白形式，徒手绘画。作业第5梷6页要求图意过渡连续，要求图的首尾连接自然
在纸上点了一个黑点，问这是什么?
一定会有十个，甚至一百个不同的想像。视觉设计师的工作所产生的任何符号都会引人联想。视觉语言的内涵是其它语言所无法替代的。
以点、线、面作为基木元素训练，是十分必要的。
点、线、面是绘画、设计的基木元素，西方谚语:“一粒沙中见天国”，禅语:“一花一世界，一木一菩提”，石涛的“一画(划)论”都是说基木元素中包含了根本性，犹如一粒种子。现代设计师手下一点一线都是一个生命体，充满了生生不息的活力与动力。对基本元素作深化的认识与感知能使每一个设计师有一个坚实的正确的起步。
使基本元素具备无限的生发力，追求丰谐变幻，复合是人的基本心理与需求。寻求创意性的变化，是我们从事设计的基础。世间一切均在变
以黑白形式，徒手绘画。要求图的首尾连接自然。寻找生活中最常见的、最简洁的元素。
1、要求各元素形似或意象。
2、作业量及尺寸:方形的联想，A4纸1张，至少9个相关图形。
以三元素为依据，联想捕捉生活中的相似视觉形象，引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。
第三章单形、特定元素的的视觉想像教学目的和要求：
通过这样的训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。单一形虽然简单，而引发的思维可以是三维立体多角度的。内容提要：
2、单形元素的视觉想像重点，难点：
单行与词语的图形表形讲稿内容：
单一形题材简单易于集中学生思路进行思索，但易于重复而导致“撞车”。因此，简而难，通过这样的训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。单一形虽然简单，而引发的思维可以是三维立体多角度的。
物质元素(铅笔、别针、灯管、刀片)的可塑性，是通过达利(Dali)的超现实主义思想对转换的相互借用，引发学生转换思考角度、改变思维方式，将理性的思考和感性的认识相结合。练习作业：课堂练习
提示:从视觉设计角度看，任何物体都有重构的可能性，但有些在实际生活中却不合平情理，但可变成视觉上合理的画面。物体都是由若于个形构成，这些基木形体是方、圆、三角。每一形体都有其各自的特征，如火柴杆是由圆球和长方体构成的。为保持其基木特征，耍确立不可变和可变形部分，也就是说，圆球和方形特征不变，杆子的四条线是可塑的。根据这个原理，我们同样可以对类似的物体进行可塑性研究。如:条形码、锁等。
首先，找出元素构成的基本要素，然后进行变形想像，要求基本骨架不变。作业量：选择其一，在A4纸上画出10个以上不同的变体
第四章正负形教学目的和要求：
注重实空间的利用，实空间的外形，而往往忽略了对虚空间的利用和把握。内容提要：
强调虚实的同等重要性。重点，难点：
虚实空间的利用和把握讲授内容：
正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。
正负形在我们生活中常被采用，如:儿童的智力填充游戏，在我国道教文化中广为传播的太极图形。设计师们利用这种形式，让我们，让我们的孩子们了解如何感受共享空间的存在，以及它们的美妙之处。练习作业：课堂练习
正负形，以人和人，物与物，或人与物结合作正负图形，使之统一在一个平面体中。以中国太极图为例，说明正负形的含义及视觉效果，并分析正负形的特征及构成条件。
1、要求学生在使用正负形时注意表“简洁，两者交接界处的处理要巧妙，同时注意外形的处理也要恰当。两个图形要具有一定关联性工作业量及尺寸:在A4纸上每人创意4个图形。
第五章影子教学目的和要求：
影子是光的反映，也是一种真实空间的反映和写实性绘画。生活中的影子追求真实，设计中的影子则是富有深刻寓意的创意活动，必须达到给人以震惊与视觉上的冲击。学生必须放弃写实性影子的概念，在写意影子的基础上寻找影子的可塑性。内容提要：
影子的原理，影子的意义、影子的可塑性、视觉化影子的美学质量。重点，难点：
写意影子的基础上寻找影子的可塑性，写意影子、象形影子、转换影子讲授内容：
客观物体在光的作用下产生异常的变化，呈现出与原物不同的对应物。自从进入印象派绘画历史以来，影子始终作为画面的绘画语言而存在。到了现代绘画时代，艺术家们对艺术的理解已经摆脱了写实的范畴，出现超现实主义画派之后，很多画家在尝试专门研究影子的艺术，后来，设计师们研究影子，利用娴熟的影子语言来丰富视觉语言。练习作业：课堂练习
“影子”要求简洁概括，不是简单的重复生活，而是在现实的生活影子中寻求新的创意，视觉上不破坏整体关系。物体与影子必须有一定的关联性作业量及尺寸在A4纸上作4个图形方案。
第六章变异图形教学目的和要求：
培养学生较为系统地观察对象的能力。演变过程自然，条理、秩序清晰，不露痕迹。内容提要：
寻找相似形的两个元素进行=变/寻找不同形的两个元素进行异变。重点，难点：
寻找外形有相近之处的两个形元素，利用两者的可变因素进行变化。讲授内容：变异，本来是指同种生物世代之间或同代生物个体之间在形态特征、生理特征等方面所表现出来的差异。在一个整体中出现异于常态和常规的局部突变是变异的主要特征。变异手段运用于视觉设计，即是对常态下的视觉形象进行局部的突变性处理，使其变化规律、或组织秩序出现异常和跳跃性变化。这一变之异，往往就是整个画面最具动感、最引人关注的焦点；也是其含义开始延伸或转折的始端。变异与变化在概念上的差别在于：变化是一种物质的形或属性特征或表现这一物质的风格整个地完全化为另外一种类别；而变异是：其变虽然陡然，但往往只是在其局部发生，既有变化，使之在意义上呈现新的延伸趋向，同时又能保存和体现事物的整体原态，变而不化，使这一变既突然又含蓄，既醒目又具有整体和谐。
图形设计即可用这种手段制造引人注目的画面，制造与现实相异的和具有突兀性视觉触动的艺术形象，在保存设计元素原态和原含义的同时引发新意、创造新的形象。
但是埃舍尔式的”头脑“，却是今天所有技术所不能取代的，这正是我们要学习的所在。
在A4纸上画两组不同的变异图形，即同形变异和不同形变异各一张。作业量及尺寸在A4纸上作4个图形方案。
第七章元素的替代（同构）教学目的和要求：
在原创图的基础上通过元素的转换，在视觉上赋予新感觉，在寓意上赋予新的含义，如”精神食粮“。内容提要：
元素的替代--意和形的替代。重点，难点：
研究1+1不等于2，即原创图+转换元素=新视觉效应。讲授内容：
形和意的转换一保持图形的基木特征，物体中的某一部分被其它相类似的形状所替换的一种异常组合形式。
任何物体与生命体都是根据结构和功能的需要进行合理的组合的。他们都有各自的逻辑性和合理性。钢琴是由音盒、琴键和琴台构成的人的头部是由五官构成的，破坏了这种关系将会影响功能的正常运转。
单纯的写实已经无法抗衡摄影的魅力了，绘画要以新的面貌展示它的世界。随着市场对视觉传达艺术的需求，设计师们很快地吸收了现代绘画的精髓，以其反常理、反常规的表现形式一意和形的转换来增大冲击力度，在信息与观众之间构架起一座桥梁。
替换图形正是以常规图形为依据，保持其物形的基本特征，将物体中的某一部分被其它相似形或不相似形状所替换的异常组合。
对物象之间的同构有了认识、把握之后，组形在某种意义上说就非常容易了。但不同的组形方式所获得的形象结果和视觉效应截然不同，所以，我们有必要对一些主要的组形方式有所了解。
替换复合、这种复合方式就是充分利用一个物象的某局部与另一物象的相似性，偷梁换柱式地将之替换而组合成一个新的形象。
替换必须具备的条件是：要么是两个物象影像非常近似而几乎可以重合；要么是物象之间边缘线某段落上有可以吻合连接的地方，并且被替换部位的原部件与替换形在份量大小上有相似性。也就是说，替换组形方式又可分为两种：一种是重像替换，一种是嫁接替换。
替换图形的视觉效应是：含蓄，两个元素的含合性比较好，对于局部已被替换的母形之大体特征和形象结构没有多大影响。但是，替换虽然常常是在局部进行的，甚至只占整个图形的很小面积，却往往又是最引人注目、特别突出的视觉中心。
作业量及尺寸：在A4纸上画4组不同的异变图形，即同形异变和不同形异变各一张。
第八章双关图形教学目的和要求：
对图形的简化和提炼，通过共有形与线条来体现图形增加图形的趣味性内容提要：
掌握图形的创意表现，注意局部图形与整体图形的把握。重点，难点：
局部图形与整体图形的关系讲授内容：
双关图形是指一个图形可以同时解读为两种不同的物形，并通过这两种物形之间的联系产生意义，传递高度简化的视觉信息。
双关意味着图形牵涉到双重解释，一重是表面上的意思，一重是暗含的意思，而暗含的意思往往是图形的主要含义所在，言在此而意在彼。
作业量及尺寸在A4纸上作2个图形方案。
第八章图形实践教学目的和要求：
对以上的练习图形，进行加工寻找素材，配合文字做成招贴电子稿内容提要：
手绘稿与电子稿的转换，以及招贴设计的注意点。重点，难点：
电子稿的转换制作讲授内容：
将设计具有创意性的图形，利用扫描仪和数码相机等输入工具，导入绘图软件配合图片素材将创意草图做成，成品作品，最终实现从草图到作品成品的转换。
作业量及尺寸在PS或CD上制作A4规格的公益招贴一张。
2、故事的联想；
3、单形元素；
4、单形元素；
5、、正负形；
6、影子；
7、异变；
8、元素替代；
9、共生；
10、图形实践
✹ 图形创意的教案
活动目标：
1、学习及认识各种基本图形宝宝，并用各种图形拼成一幅画；
2、激发幼儿的想象力，创造力和动手能力。
3、能学会用轮流的方式谈话，体会与同伴交流、讨论的乐趣。
4、培养幼儿与他人分享合作的社会品质及关心他人的情感。
活动准备：
1、将色彩卡纸剪成大小不同的各种形状；
2、糨糊、水彩笔或者油画棒；
3、视频转换仪、视频素材。
活动过程：
一、导入我的小手拍一拍（拍拍拍拍拍），我的手指弯一弯（弯弯弯弯弯），我的手指弹一弹（弹弹弹弹弹），我的小手放放好（放放放放好）。
二、视频展示
1、基本图形宝宝展示师：小朋友，首先复习一下上一节课我们学过哪些图形，我们啊，一起来看一看是哪些图形宝宝呢？提问：有哪些图形宝宝呢，看看小朋友都认识不？
幼儿：有正方形宝宝、圆形宝宝、椭圆形宝宝、三角形宝宝、半圆形宝宝、长方形宝宝师：小朋友回答得真是棒。小朋友，你们知道吗？这些图形宝宝啊！它们还会变魔术呢？它们在一起还能组合成更多的图片，小朋友想不想看一看这些图形宝宝都变成了什么样的、漂亮的图画呢？
2、图形创意画展示师：好，小朋友，那我们今天就一起来学习图形宝宝是怎样变成一幅漂亮的图画的。来，我们一起来看一看，小朋友这幅图片上都有什么啊？幼儿：小鱼师：那小朋友和老师一想来看看小鱼是用哪些图片组成呢？幼儿：三角形和圆形。
师：小朋友们都非常的棒，回答的很好师：那我们一起来看看，三角形宝宝都变成了什么呀？幼儿：小鱼的身子和尾巴。
师：圆形宝宝变成了什么啊？幼儿：小鱼的眼睛。
师：小朋友们真的太棒了，我们再来看一幅图，哪个小朋友能告诉老师，你在图片上看到了什么？幼儿：房子。
师：那哪个小朋友能告诉老师房子都是用什么图形宝宝组合成的呢？举手回答。
幼儿：三角形、正方形、长方形师：我们班的小朋友都非常棒，也非常的聪明。
师：那我们一起来看这些图形宝宝都变成了房子的什么呀？三角形宝宝都变成了什么呀？幼儿：房顶。
师：长方形宝宝变成了什么呀？幼儿：门。
师：正方形宝宝变成了什么呀？幼儿：房子的墙和窗户。
3、小朋友自己动手展示师：大家都非常棒！刚才老师给小朋友看了这么的图形组合的图。现在啊！老师想请两个小朋友上来跟老师一起制作一幅图形画。
让两个小朋友上来拼图形。
三、自主设计：我能行师：今天老师也给小朋友准备了一些图形宝宝，等会老师发给你们，你们用这些图形宝宝拼出一幅漂漂亮亮的画，小朋友们能做到吗？幼儿：能。
1、发各种形状图形、白纸、糨糊；
2、放音乐《形状变变变》，在优美的音乐声中，幼儿身主设计，作画；
3、老师巡回指导，鼓励幼儿设计各种漂亮的图画；
4、对能力较弱的幼儿进行个别指导。
四、作品展示：我真棒
1、评出优秀作品。
2、表扬作出优秀作品的小朋友五、活动延伸1、通过复习，小朋友巩固及认识了基本的图形宝宝，掌握了一定的图形知识。
2、通过组图活动，小朋友们提高了动手能力，而且启发了小朋友的想象能力，培养了小朋友一定的创新能力。
3、通过创意大比拼，简单图形的组合，下一节课，小朋友能拼出更复杂的更漂亮的图片来，
教学反思：
幼儿的兴趣非常浓，能积极回答老师的问题，但在幼儿讨论的这个阶段，我应该创设情景，让幼儿体验。我会多看看多学学，让以后的教学活动能够更好。
✹ 图形创意的教案
《图形创意》是一门艺术设计专业主干基础课程，他承担着将学生已具备的造型能力、创造性思维方式引向专业所需的方向与方法的重任，减少进入专业设计课程以后的学习障碍。
《图形创意》作为现代设计教育训练的课程，一方面它以开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法为教学目的。使学生有意识地观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认识；使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性，确保向专业设计的自然过渡。另一方面：图形创意的教学始终是动态的、多元的，这种教学中的弹性实际上是保持必要的灵活性和开放性，但并不是说图形创意就无章可循，是借心理学理论知识；通过想象的方法，启发学生的思维，引导学生建立“创意”的观念；通过联想的方法，训练学生有意识地捕捉生活中的视觉形象，并创造新的视觉形象；通过象征的方法，培养学生的形式美感，增强创意的表现力。实践证明，无论学生选择的专业方向是什么，图形创意课程都有助于他们获得必需的设计基础知识，提高审美意识和素养。它使学生更具开拓和创新精神，更自然衔接到专业设计上去。适应社会、市场，与国际需求。
上了图形课后，没有什么收获，迷惘的方向使大家不明白自己的专业是“什么”？浪费了时间与金钱，更是虚度了生命与青春！
✹ 图形创意的教案
摘要：图形创意是开启学生设计意识的一门重要启蒙课，并在学生从绘画基础训练转向专业设计学习的过程中起着过渡与衔接作用。本研究对图形创意课程的教学目的及定位进行了阐释，对图形创意教学实践中的常见问题进行了分析，进而提出了实施图形创意教学创新的几点思路和建议，以期为相关理论研究和教学实践提供参考依据。
关键词：图形创意;创造力培养;课程创新;教学研究
图形创意是设计创新的一个重要领域，也是高校设计学子所必须掌握的一项重要专业技能。随着应用领域的日趋扩展，图形创意概念的内涵与外延正在得到不断丰富。在我国艺术设计教育越来越强调创新精神培养的今天，如何通过图形创意课程来强化学生的图形表达能力与实践创新精神，已成为高校艺术设计类任课教师所迫切需要关注、研究的课题。
一、图形创意课程的教学目的及定位
现代设计艺术中的“图形”一词在英文中多通过“Graphic”进行表达，意指由书、画、刻、印等手段产生的说明性图形符号。“创意”则对应于英文“Creative”，意为创新、创造或富有想象力。从设计学的角度来看，图形创意可以理解为以图形元素为基础，运用创造性的思维规律及图形构成法则，将图符、图样、画像等转化为具有创新性且能准确表达特定信息的视觉符号的过程。而在一般的高校人才培养方案中，图形创意被定位为一门探索视觉形式语言与创新设计观念的专业基础课，并在学生从绘画基础训练转向专业设计学习的过渡过程中起着衔接、转承作用。一方面，图形符号是人类最古老也是最主要的信息传达载体，尤其在我们今天所生活的读图时代、视觉文化时代，图形语言的重要性不仅体现在广告、标志、包装、企业形象的创作当中，其影响力也广泛辐射动漫、游戏、服装、产品、景观、建筑等设计领域。懂得利用图形说话，懂得利用图形语言来表达概念和思想已成为对设计师最核心的能力素质要求。另一方面，培养创新设计观念是图形创意教学的本质属性。自林家阳教授在无锡轻工大学进行最初的教学尝试以来，图形创意课程进入我国已有二十余年。该课程之所以得到各大院校的采用推广，其意义也就在于能对传统的工艺美术教学模式进行改革，以弥补三大构成体系的局限性和以往创新教育的不足。应该说，图形创意的教学重点并非使学生获得经验性技法和与艺术审美修养，而是培养学生设计创意的习惯和正确的思维方式，从而为后续的专业学习奠定基础。在此意义上，图形创意应该被视为开启学生设计意识的启蒙课。
二、图形创意教学实践中的常见问题分析
（一）重形式、轻创意的观念误区。优秀的图形创意作品是创意观念与视觉形式的完美结合。其中，创意观念提供了思想内核，视觉形式则是对思想观念的外化展现。然而在教学实践中，学生和教师容易将侧重点聚焦于视觉效果和风格技法，对创造性思维的引导启发却往往受到忽略。尤其在执行表现主要依赖电脑实现的今天，学生经常直接跳过构思环节，陷入到对软件技法的钻研，这恰恰是造成作品空洞乏味的主要原因之一。实际上，图形创意与素描色彩、三大构成、装饰图案等课程的最大区别在于其针对思维创新性进行方法、规律与行为训练，从而帮助学生从基础绘画思维转向设计思维。这种训练的目的并非刻意达成某种形式，而是在遵循创意规律的基础上围绕设计问题进行意念创造。并且，设计意识和创意思维同样是设计类专业学生所不可或缺的专业“技能”，一味追求结果而忽略过程的做法只会造成本末倒置，从而影响教学效果。（二）孤立封闭的教学情境。一种情况是理论课程比重过大，实践环节比例偏低，教学内容囿于对书本材料的枯燥讲解，单一的授课形式导致学生的知识理解停留在表层，难以真正学以致用。显而易见的是，图形创意的教学核心不是传授给学生现成的概念、教条或标准答案，而是让其掌握探寻答案的方法以及能不断更新发展的知识结构。片面强调理论知识的记忆、灌输不仅难以激发学生的兴趣热情，也不利于知识原理的内化吸收，并最终转化为思维技能。另一种情况则是课程内容忽视与横向课程的必要联系，也缺乏与业界实务的沟通交流。脱离应用情境来孤立地展开创作练习，往往使学生盲目地求新求异。发散思维失去“主题”约束，结果经常是作品怪诞离奇、不知所云。又或是学会了具体的创意表现手法，却不懂如何联系实际问题，达不到对后续课程形成支撑铺垫的目的。（三）忽视对新媒介、新载体的探索发掘。在以往，图形创意的知识被大量运用到平面设计领域。而近年来，随着科学技术的发展以及多元对话、跨界融合成为设计艺术的新趋势，图形传播的载体和图形创意的手段已经开始发生巨大变化。尤其是智能移动设备的普及、数字技术的勃兴为图形表达开拓出许多新的舞台，在不久的将来，数字媒介完全有可能取代纸质媒介成为图形传播的主流平台，图形符号也将更多以三维、动态的形式呈现在人们面前。这迫切地需要我们打破思维定势，赋予图形创意教学新的范畴与含义。然而，目前国内大多数高校开设的`图形创意课程仍较少更新教学内容与观念，不论从方法还是模式上仍局限在传统的二维、静态图形创意领域。学生对于新时期的新媒介、新技术、新材料、新形式知之甚少，无形中极大限制了思维宽度与深度的拓展。
三、对图形创意课程创新的几点思考
（一）引入研究式教学模式，通过虚拟项目丰富实训环节。图形创意是一门应用性很强的课程，课堂教学应融入一定的案例剖析和实训环节来帮助学生建立起解决问题的创新思维。在课程前半段，教师可以结合对具体创意技法、章节知识点的讲授展开随堂快题练习。课程后半段，则可以植入更具综合性、开放性和探索性的专题研究项目，通过贯彻以问题为导向的教学思路来培养学生的研究性设计能力。有学者指出，学生在研究式教学中并不一定真正发现人类未知的什么，而主要是模仿发现者的思维路线，是一种“发现式”的学习方式。因此，专题研究项目的引入将有助于调动学生的主观能动性，促使其跳出书本上的现成理论，深入思考怎么样设计和为什么如此设计。需要注意的是，图形创意课程并非要教会学生创作完整的设计作品，专题研究项目的设置应与学生的阶段性能力培养目标相匹配，因此不宜采用过于商业化的实战项目。更合理的做法是以虚拟项目为主，辅之一定比例的设计竞赛，通过“赛训结合”来完成教学任务。另一方面，是应针对不同的专业设置相对应的研究课题，并力求以“创意载体丰富化、表现平台多元化”来保证基础课程与专业课程的有效对接。例如：视觉传达专业的项目选择范围除了海报、标志之外，可以补充UI图标、APP界面等内容；服装设计专业则可围绕情侣T恤、帆布鞋展开创作；产品专业还能尝试可将椅子、靠垫等作为图形创意平台。（二）注重培养学生的观察与分析能力。观察与分析是图形创意中不可或缺的重要技能。但在网络资源高度发达的今天，海量的案例素材几乎唾手可得，这常常使学生习惯性地求助于网络图库，由此造成创作练习中充斥着模仿、套用与抄袭。久而久之，拿来主义就会麻痹初学者的头脑，学生会形成一种思维惰性，从而严重阻碍到观察敏锐性和思考独立性的养成。面对创作任务，教师应引导学生从现实生活中发掘灵感，从切身体验中积累素材，从对设计对象的多角度观察中寻找思维切入点。一旦提炼出核心概念，就应该沿着概念相关性、造型趋近性、功能相似性、因果关联性、矛盾差异性等多条思维路径展开发散联想，并运用思维导图将自己的思考图式记录下来，进而寻找可视化图形元素使概念表达从抽象转为具象，从无形变为有形。在此过程中，网络图库固然能带来丰富的优秀范例供参考学习，但更重要的是对其创作思路展开分析。教师应帮助学生对前人作品的创意手法、思维路径进行梳理，通过总结其中的规律性来检验自己的思维空白点，而不是照搬现成元素进行简单拼贴。（三）营造活跃、轻松的课堂教学氛围。几乎在任何创意创新领域，沟通与交流都能产生积极正面的作用。而在图形创意课程中，也有必要鼓励学生进行充分的交流互动。实际上，围绕问题的讨论绝不应仅限于小组或团队内部，而是能在整个班级乃至跨专业之间展开。在创作受阻时，不同观点的激烈碰撞往往能起到知识共享、开启思路和激发灵感的作用。而在创作完成后，通过公开展示作品及聆听他人建议，学生也能学会站在不同角度、立场来思考问题，并加深对已有创意的认识感悟。这既是一个让作品得到历练升华的过程，也是一个训练学生辩证思维的过程。与此同时，指导教师要善于以“引导性”而非“指令性”的方式与学生沟通。对于初学者而言，通往成功创意的道路必然布满荆棘和挫折，优秀的创意作品也绝不可能一蹴而就。教师应从言语、行为上给予更多鼓励，并适时地给予学生建设性回馈。除了允许学生有独到的见解并能充分表达出观点，教学过程中也应尽量避免给出“唯一正确”的标准答案。实际上，只有当学生感知到一种宽松、平等、自主和支持性的交流氛围，才能打开心扉、放下包袱，以更大的兴趣热情投入到学习创作当中。（四）设立以“过程”为导向的创意评价机制。图形创意的教学目标是引导学生以创造性的方式切入图形设计。教学重点主要在于培养和挖掘创新意识，而非追求形态完整、技艺纯熟的设计作品。因此，指导教师应注意从创意思维的角度来评价、分析学生练习。有些学生的习作从画面效果来看或许是笨拙粗糙的，但在构思立意层面往往有着难能可贵的闪光点。对此，可以将“创意笔记”引入课堂，要求学生清晰、完整地记录下设计过程。“创意笔记”的内容并非是对创意成果的简单罗列，而是需要学生系统化地整理从主题缘起、资料搜集、构思推理、创意筛选、直至最终方案的演化轨迹。从模糊到清晰，一步步梳理出所有资料的相互关联。实际上，要求学生对“创意笔记”进行展示回顾，也是促使其完成自我反思与自我提升的重要环节。而对于指导教师来说，查阅“创意笔记”能由此读懂创意诞生的心路历程，包括学生的观察深度、思维广度以及创意方法的正确性等，并能找出每个阶段、每过环节可能存在的问题，从而更加客观中肯的评价教学效果。
设计教育始终是面向创新的教育，把创造性思维能力培养放在首位也应成为图形创意课程的主导思想。然而，目前国内高校的图形创意教学在观念、方法和模式上仍普遍存在一些欠妥之处。如何合理衔接该课程在整个教学体系中的位置，使其真正成为学生专业能力发展的出发点，仍有待从理论上不断探索并从实践上积极创新。本研究结合教学实践中的一些经验与问题提出了若干建议和设想。笔者相信，针对这些问题开展的研究方兴未艾。
✹ 图形创意的教案
教学内容：
北师大版义务教育课程标准实验教科书《数学》三年级下册第二单元第13—15页《轴对称图形》
教学目标：
1. 通过生活中的事例，使学生初步体会什么是轴对称图形。
2. 让学生通过看一看，折一折，剪一剪来加深对轴对称图形的理解。
3. 让学生应用所学知识来解决实际生活中简单的问题，初步培养学生的应用意
识和实践能力。
教学重点：
1. 了解轴对称图形的特征，能在方格纸上画出简单图形的轴对称图形。
2. 能正确判断轴对称图形。
1. 谈话：看到同学们一张张可爱的笑脸，老师非常开心。
师：看来，人人都喜欢美丽的东西。今天老师给大家带来了一些美丽的图片，请欣赏。
学生可能会说，它们两边完全一样。
看，这是笑笑自己剪的一棵对称的小松树，你们想不想也动手剪一剪呢？（课件出示小松树的剪纸图形）
师：老师和你们来一场比赛，看谁剪的又快又好，开始！
师生同时动手剪，完成后教师把自己剪的贴在黑板上。
请剪的最快的学生拿剪出的小松树展示，并让他给到大家说说是怎么剪的。（指导学生演示方法）
师：同学们跟他一起把自己剪的小松树对折，对折后你们有什么发现？
师演示左右对折并讲解，像这样把图形沿一条直线对折，图形的两边能够完全重合，我们就说这个图形是轴对称图形。（出示概念，补充课题：轴对称
师：把你们的对称图形打开，观察图形中间有什么？
出示感念，生齐读。
我们认识了新朋友轴对称图形，现在这位新朋友在和我们玩捉迷藏呢！
1.看一看，说一说，下面哪些图形是轴对称图形？（课件出示课本13页图）
生应用所学知识判断，教师点评。
师：这位新朋友留给大家的印象非常深刻，我们很容易就发现了它，你们能把这些对称图形的对称轴画出来吗？
生动手画对称轴，师巡视指导，完成后订正。
师：轴对称的图形不单单生活中有，在我们天天接触的数字、汉字、字母中也同样存在，看，这儿还有轴对称图形吗？
生找出轴对称图形，并说说每个图形的对称轴在哪儿。
师：聪明的同学们能找轴对称图形，聪明的你们会画轴对称图形吗？
师用第一个图演示讲解画轴对称图形的要点：一看对称轴；二找关键点；三定对应点；四画对称图。
生在剩下的两个图形中选择一个动手画，完成后展示成果，全班点评。 师：同学们既能找，也能画，那肯定也能判断了。请看（课件出示）
4．下面哪些图形中的红线是对称轴？
的笑脸也是轴对称图形，你们有没有发现我们的身边还有许多的轴对称事物呀？
我们身边轴对称的事物还有很多，轴对称的图形是美丽的，漂亮的，请同学
们谈谈通过这节课的学学习，你有什么收获？
老师今天收获了一份愉快的心情！
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